język filmu, którym opowiadamy wszystkie audio-wizualne historie i którym wywołujemy emocje u widza.
To między innymi wiedza na temat tego czym jest narracja, jak tworzy się strukturę filmu, jak powinno się używać figur montażowych czy przebitek podczas opowiadania filmowego. To wiedza związana z ludzką percepcją i modelami wypracowanymi w kinie przez 100 lat. To wiedza w dużej mierze ponadczasowa i zmieniająca się powoli. Nikogo już nie interesuje taśma filmowa, VHS czy BetaCam ale wciąż ważna pozostaje wiedza jak prawidłowo przeciąć sklejkę na ruchu by widz tego nie zauważył… lub przeciwnie, by właśnie zwrócił na to uwagę.
to kurs montażowy który, skupia się na nauce języka filmowego i powoli będzie wprowadzał Cię w tajniki pracy montażysty.
– dowiesz się jak wiele elementów ma wpływ na obraz twojego bohatera. [czas trwania 12:06]
– dowiesz się czym ona jest i z jakich elementów może się składać, dzięki czemu będziesz potrafił bardziej świadomie ją kształtować. [czas trwania 6:18]
- dowiesz się w jaki sposób tworzy się konwencję opowiadania filmowego, a także w jaki sposób błędy filmowców mogą współtworzyć nowe formy filmowe. [czas trwania: 9:40]
- dowiesz się jakie funkcje mogą pełnić przebitki, dzięki czemu będziesz używać ich świadomie [czytaj - będziesz potrafił wywołać u widza efekt jakiego oczekujesz. [czas trwania 16:31]
- dowiesz się jak wybierając odpowiednie ujęcia do danej sceny, projektujesz jej znaczenia i odbiór bohatera przez widza. [czas trwania: 8:19]
- dowiesz się jak używać klasycznych figur w rodzaju przenikań czy ściemnień by pełniły one także funkcje dramaturgiczne i narracyjne a nie były tylko przypadkowym zabiegiem. [czas trwania 11:46]
- poznasz kilka ważnych zasad o jakich warto pamiętać gdy tworzysz ilustrację muzyczną swojego filmu.
[czas trwania 10:11]
- poznasz metodę, którą wzbudzisz ciekawość u widza a jednocześnie włączysz jego umysł do aktywnego myślenia o tym co może za chwilę nastąpić. [czas trwania 6:19]
- dowiesz się jak pracować z wypowiedziami bohaterów. Dowiesz się jak trzymać się głównego tematu i na co uważać podczas montażu wypowiedzi bohaterów. [czas trwania 15:32]
- dowiesz się na co uważać kiedy zamykasz film wypowiedziami bohaterów. [czas trwania 4:49]
- dowiesz się na co zwracać uwagę by nie zakryć ujęciami tego co ważne dla widza i by świadomie kierować jego uwagą. [czas trwania 11:36]
- dowiesz się jakie pytania warto sobie zadać po obejrzeniu materiałów i jak one wpływają na twój dalszy montaż. [czas trwania 7:44]
- dowiesz się jaka jest relacja między sposobem w jaki łączysz dwie sceny a efektem dramaturgicznym jaki możesz uzyskać. [czas trwania 9:51]
- zobaczysz na przykładach jak wejście w scenę może ustawić stosunek widza do przedstawianych zdarzeń lub postaci. [czas trwania 12:43]
- dowiesz się dlaczego wszystkie milczące portrety postaci są na wagę złota i w jakich sytuacjach mogą się przydać w trakcie montażu. [czas trwania 8:02]
- w przygotowaniu są kolejne materiały.
kurs zbudowany na podstawie efektów pracy uczestników warsztatów Coffee Editor LAB.
W trakcie warsztatów montażowych on-line powstały etiudy dokumentalne, z tego samego materiału wideo.
Zmontowane prace dostarczyły mi materiału do analizy i wskazania tematów, z którymi montażyści mieli najczęściej trudności.
Jednocześnie z czasem pojawiały się pytania o to jak podejść do konkretnych zagadnień montażowych.
Zatem jako uczestnik tego kursu obejrzysz 6 krótkich etiud dokumentalnych by zobaczyć w jak różny sposób
można opowiedzieć tą samą historię, w jak różny sposób można budować narrację dysponując tym samym materiałem,
czy w jak różny sposób odbierać bohatera jako widz. A następnie zagłębisz się w kolejne materiały omawiające poszczególne zagadnienia
montażowe w oparciu o te etiudy i kino profesjonalne.
…
kurs dedykowany przede wszystkim początkującym montażystom, niezależnie od specjalizacji, którą się zajmują lub planują zajmować.
Nie ważne czy montujesz:
– filmy pamiątkowe i rodzinne
– teledyski,
– filmy okolicznościowe,
– filmy korporacyjne, promocyjne, reklamy,
– filmy fabularne czy dokumentalne
Pojęcia takie jak bohater, tempo, rytm, narracja, przebitki, przejścia montażowe, temat filmu, wejście w scenę …
są podstawą dobrego i świadomego opowiadania historii.
Dlatego też kursem może być zainteresowany każdy, kto chce poznać tajniki pracy montażysty.
Dowiedzieć się jak może on wpływać na emocje widza, czy postać bohatera.
– Autor montażu filmów dokumentalnych i serii telewizyjnych realizowanych m.in. dla Wytwórni Filmów Oświatowych w Łodzi, TVN Discovery, Canal+ Discovery i HBO Polska. A także reportaży telewizyjnych dla TVP i TVP Historia.
– Absolwent Wyższego Studium Montażu w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi i kulturoznawstwa na Uniwersytecie Łódzkim, na specjalności filmoznawstwo.
– Autor bloga i książki traktujących o montażu pod wspólnym tytułem „O montażu przy kawie”.
– Inicjator i autor działu poświęconego montażowi filmowemu w kwartalniku Film&Tv Kamera.
– Certyfikowany trener. Ukończył dwa poziomy kursu trenerskiego w fundacji 11Muz Innowacje w Kulturze [obecnie Fundacja ITFF].
– Prywatnie fan podróżowania pieszego i środkami obecnie dostępnymi, tematów związanych z survivalem, prepersami i permakulturą. Na co dzień związany także z przedsiębiorczością i tematyką edukacji dorosłych.